−街の中のもう一つの絵画−

戦前、戦後の映画の黄金時代。
テレビも生まれたばかりで、ラジオも限られた情報しか伝えられなかったころ、マスメディアの中心は新聞でしたが、一般の人々が映画の情報を得るためには、街の中に貼られるポスターが唯一と言ってよい広告媒体でした。この時期、日本においてヨーロッパ映画を中心に配給していた東和商事（のちの東宝東和）に所属し、約３０年間映画ポスターを描き続けたのが、映画、音楽、舞台の評論家としても著名な野口久光（1909―1994）でした。

当時ほとんどの映画がモノクロ作品だったため、作品の質を損なわない色彩豊かなポスターにいかに仕上げるか。ヨーロッパ映画の持つ芸術性、品格、格調の高さをいかに一枚のポスターに取り込めるかと苦心した野口久光は、見事にヨーロッパの香り、色調をひとつひとつの作品の中に表現しました。

ヨーロッパ映画全盛のこの時期、われわれ日本人は、野口久光の手によるポスターでまず、ヨーロッパの文化に触れたのでした。野口久光のポスターは、豊かな表現力で描かれた絵はもちろんのこと、タイトル文字や俳優の名前まで全て手書きで、作品の雰囲気、内容を的確に表現した“ 一枚の絵画 ” としての魅力にあふれています。

会では、野口久光が手がけた公開当時のポスター、直筆スターポートレート、書籍・雑誌など装丁デザイン、レコード・ジャケットデザインなど約５００点の収蔵があり、野口久光の素晴らしいアートの世界をご提供しています。

-キラ星のスターと輝きを失わない作品の数々-

オードリー･ヘップバーン　　マリリン･モンロー　　　エリザベス･テイラー
イングリット･バーグマン　　ゲーリー・クーパー　 　クラーク･ゲーブル
ハンフリー･ボガート　　　　ジェームス・ディーン 　ジョン･ウェイン･････
ハリウッドが生んだキラ星のスターたち。。

そんなハリウッドを代表するのスターたちに焦点をあて、代表作や話題作のポスターやスチール写真等で構成し、アメリカ映画の名作の数々を振りかえります。

会では、「ローマの休日」や「駅馬車」、「カサブランカ」「真昼の決闘」などなど1950年代を中心に約１０００点にのぼるアメリカ映画ポスターコレクションがございます。その他スチール写真、プログラム、プレスシート、サイン入りポートレートなどアメリカ映画にかかわる資料約５０００点を収蔵しており、多彩なバリエーションで展示構成が可能です。

-映画はすばらしい！-

映画をこよなく愛し、人々に映画のすばらしさ、楽しさを伝えてこられた淀川長治（1909―1998）。
氏は、テレビというメディアを使って映画を紹介するとことを始めた草分け的存在で、その軽妙な語り口と笑顔で茶の間の人気を呼び、映画解説、評論の新たなジャンルを切り開きました。

映画会社の宣伝部を振り出しに、雑誌“ 映画の友 ”の編集長などを経てフリーとなり、終生映画ひとすじの人生を歩まれ、1966年からスタートしたテレビ朝日「日曜洋画劇場」の解説も亡くなる前日まで続けられました。

同じく1909年に生まれ、映画評論はもちろんジャズやミュージカルの評論でも著名であった野口久光（1909―1994）。氏はまた戦前、戦後の映画の黄金時代に数多くの芸術性豊かな映画ポスターを描き、その作品群がフランス、パリのシネマテークに収蔵されているほど世界的にも評価が高く、日本を代表するグラフィックアートの草分けでもありました。

淀川長治と野口久光。
直筆原稿やポスター他、関連資料による二人の映画を通した友情をテーマに２０世紀が生んだ最大の文化―映画の魅力に迫ります。

-JazzとDanceとYokohama‘50-

1950年代から1960年代にかけて、モダンジャズ系のジャズ・ボーカリスト、パーカッション・プレーヤーとして活躍し、伝説の“モカンボ・セッション”などで数多くのステージを踏んだ ゆあさ芳正。
当時一緒に組んでいたバンドのメンバーには、無名時代の 渡辺貞夫 や 秋吉敏子などもおり、また戦後のジャズ界で最も早くバップスキャットを歌い始めるなど、モダン派プレーヤーの中心として注目を集めていました。
1980年からは、イラストレーターとして頭角をあらわし、ジャズのサウンド、ダンスのリズムを彷彿とさせる、流れるような線画で、無駄のない小粋でオシャレなイラストを描き人気を博します。

1932年横浜市中区に生まれた ゆあさ芳正 は2000年6月14日に68歳で亡くなりましたが、生涯ジャズとダンス、そして生まれ育った横浜の地にこだわり、膨大な作品を描き残していいます。
彼の描いたジャズやダンスをモチーフにしたイラスト、また戦後の横浜進駐軍時代をテーマに描かれた“Ｙｏｋｏｈａｍａ‘50 ”などは、ジャズのエッセンスそのものを感じさせます。

同じく1909年に生まれ、映画評論はもちろんジャズやミュージカルの評論でも著名であった野口久光（1909―1994）。氏はまた戦前、戦後の映画の黄金時代に数多くの芸術性豊かな映画ポスターを描き、その作品群がフランス、パリのシネマテークに収蔵されているほど世界的にも評価が高く、日本を代表するグラフィックアートの草分けでもありました。

会では、約２０００点にも及ぶイラスト原画を収蔵しており、イラスト展とジャズの生演奏とのコラボレーションなど、積極的に展開しております。


開催記録：2004年7月27日〜8月1日　“メモリアルモカンボ”
会場：横浜赤レンガ倉庫・1号館3Ｆホール
　　　「日本のモダンジャズの夜明け
　　　伝説のモカンボ・セッション50周年記念イベントと記念ライブ」
　　　「ゆあさ芳正　モカンボ・セッションin横浜あのころイラスト展」
　　　「守安祥太郎生誕80周年展」　など

-ジャズ・フォトグラファー・阿部克自の世界-

世界のジャズ・シーンの最先端を撮り続けてきた写真家・阿部克自氏。本年1月、阿部氏の半世紀以上に渡るジャズ・フォトグラファーとしての業績に対し、ジャズ写真家の功績を称える第6回「ミルト・ヒントン・アワード」が授与された。ミルト・ヒントン・アワードは、ジャズ写真への生涯に渡る功労を称えて贈られる唯一の国際的な賞であり、ジャズの写真、ジャズの歴史の普及・発展に功績のあった個人や団体を顕彰するものである。
阿部氏は、日本人としては初の受賞という快挙を成し遂げたことになる。

阿部克自氏は、1929年生まれ。1950年代から写真の撮影に加え、カメラ技術、レコードジャケットのデザインにも卓越した才能を発揮した。ハッセルブラッドとニコンを手に世界中を飛び廻り、50年代以降の音楽シーンを彩った偉大なジャズ・ミュージシャンを撮り続け、1000枚以上のレコードジャケットのデザインを手掛けた。
「ジャズ・クローム」と名づけられた独自の焼き付け処理法を開発し、あたかもモダン・アートの絵画のようなアーティスティックな作品を生み出すなど、アーティスト、ジャズ・フォトグラファーK.Abeとして世界的にも高く評価された。

阿部氏は、『50 Jazz Greats』、『Parker‘ｓ Lullaby』、『New York−A Jazz Fan’ｓGuide』など6冊の本を出版している。また、彼が編集しデザインした『Jazz Giants』は、活気的なジャズ写真集として評価が高い。
1986年アメリカ郵政公社は、デューク・エリントンの記念切手を作るにあたり、阿部氏が撮ったエリントンの写真を切手の原画に採用している。
本展では、阿部氏の膨大な作品の中から選りすぐりの作品をはじめ、阿部氏所蔵のジャズにまつわるさまざまな貴重な資料を展示公開致します。

-寄席の風景展-

●企画意図
昭和の名人、名コンビたちが活躍し、今は失われてしまった東京・大阪の寄席の数々。
江戸落語に上方落語、東京漫才。
寄席を彩ったさまざまな噺家、芸人にスポットをあて、あらためて寄席の魅力に迫ります。

●企画内容
懐かしいふるい寄席のポスター、チラシ、プログラムや歴代名人の色紙、襲名披露の際、配られた手拭や扇子、レコードやテープなど貴重な資料を展示し、秘蔵ビデオなどをまじえ、その芸と芸人たちの魅力を再発見する展示とします。